卧虎藏龙中打斗场景的配乐主要由作曲家谭盾创作，融合了东西方音乐元素，以中国民族乐器为基础，结合西洋交响乐编制。电影中最具代表性的打斗配乐包括夜斗穿越竹林交锋等，这些音乐通过独特的乐器组合和节奏设计，完美烘托出武侠世界的意境与张力。
电影开场主题音乐卧虎藏龙以大提琴为主奏，由马友友演奏，奠定了全片深沉悲怆的基调。这段旋律贯穿全片，在打斗场景中通过变奏形式反复出现。大提琴宽厚深沉的音色与武侠世界的苍凉感高度契合，尤其在李慕白与玉娇龙竹林对决时，音乐与画面形成强烈共鸣。谭盾采用中国民间小调式的旋律线条，使西洋乐器大提琴展现出东方韵味。
穿越竹林是影片经典竹林打斗场景的配乐，主要运用中国传统乐器萧。凄凉的萧声为这场飘逸灵动的对决增添了神秘色彩，与竹林的清幽环境相得益彰。音乐节奏随打斗动作起伏变化，在激烈处加入鼓点，营造出动静相宜的效果。谭盾刻意避免使用金属打击乐器，而是以古筝清脆的音色模拟兵器交锋的声响，这种处理手法既保留武侠意境又富有新意。
夜斗配乐以紧密有致的鼓点著称，在飞檐走壁的打斗场景中尤为突出。谭盾融合了中国传统鼓乐与西方交响乐的编曲方式，鼓声节奏既烘托紧张气氛，又暗合武术招式的韵律感。新疆手鼓的运用在沙漠打斗段落独具特色，清晰的鼓点与广袤沙漠形成强烈对比，强化了异域风情和戏剧张力。音乐中穿插的二胡滑音和女性吟唱，为激烈的打斗注入了抒情元素。
交锋配乐以古筝为主要乐器，清脆的音色替代了传统武侠片中金属碰撞的声响。谭盾采用简洁的旋律线条和和声结构，通过古筝的扬挫技法模拟兵器相接的质感。这种创新的音效处理既保持了中国传统音乐的韵味，又为武侠打斗带来了新鲜听觉体验。配乐中偶尔出现的电子合成音效，为传统武侠注入了现代气息，成为谭盾音乐创作的标志性手法之一。
整部电影的打斗配乐体现了谭盾将民族音乐素材与现代作曲技法融合的创作理念。他不仅运用了笛、箫、古筝、二胡等传统乐器，还通过大提琴、吉他等西洋乐器表现中国音乐的神韵。这种跨文化的音乐语言，既传承了武侠文化的精髓，又赋予其国际化的表达方式，使卧虎藏龙的配乐成为武侠电影音乐的典范之作。
